作品集是表达你是谁的一种方式，它表达了你的能力、个性和思维方式。
说到作品集，逻辑性始终是名校考官最看重的品质之一。
以英国为例，其教育本身就非常具有研究性和学术性，非常注重作品集表现中研究联系（研究）和主题（概念）的发展和衍生。
出现在你的作品集中的所有链接都应该是“一步一步”的，所有的想法都应该被引用，而不是凭空产生。
“逻辑”和“创造力”并不矛盾，严格的开发和实验过程将帮助候选人产生和实施更独特的想法。量变产生质变。
在了解如何进行研究之前，您必须首先了解完成作品集的整个过程。
1. 制定一个主题
这部分内容在另一篇文章中有详细介绍，这里不再赘述。
2. 头脑风暴
思维导图是一种集思广益的笔记方法，结合了相关的想法、文字、图像和概念。它通常用于产生想法、寻找联系、对想法进行分类、组织信息等，并且通常在项目的早期阶段使用。
思维导图不需要包含在你的作品集中，但作为初步研究，它们是必不可少的。它还帮助候选人对他们的工作有清晰而严格的“逻辑”，使候选人能够在作品集创建过程的早期反思他们的主题和想法。检查该过程是否正在逐步进行。确保将其固定牢固，以免脱落太多。
尽管你的思维导图清晰且详细，但不要害怕让它变得混乱。每一个想法都可以让你的工作“无心插柳”。组合就是“应试教育”。考官不可能挖掘和推断你的作品背后的“深层含义”，所以你的想法需要一目了然，而分支的过程非常重要。 “一个接一个的链接”！
例如，在此思维导图中，主题是“音乐”。
接下来，你可以通过“音乐”想到一些相关的单词。
音乐类型：古典音乐、即兴说唱freestyle
音乐制作中使用的物品：乐器
什么是音乐：什么是艺术？
节拍和歌词对于音乐来说至关重要。
与音乐自然搭配：舞蹈编排/舞蹈
从这些一般想法中，可以衍生出许多更小的想法。例如，跳舞的想法可以与“童年记忆”相关。 “童年记忆”可能是好的，也可能是坏的。
例如，我妈妈让我学芭蕾。这是我童年的一段“惨痛的记忆”。
你可以利用“痛苦”的记忆，利用一种叫做“联觉”的技术来创造艺术，并在你的作品中使用由此产生的绘画、图案、图案、拼贴画等。
Ps：我在这里建议的是，一个主题应该产生至少10个大想法，而这10个大想法可以分散成5个较小的想法，使你的投资组合非常丰富，这是为了实现它。
3.拼贴
我在脑海中构建一个故事，并用图像拼贴、手绘、变换材料等方式和方法来表达。它是“平面设计”的进阶版，主题明确，视觉效果强烈。
注意：通过这张照片你正在讲述一个故事。
3.1 想一个与你的主题相关的故事，先用文字记录下来，突出关键词，并利用关键词查找图像（因为这些关键词组成了故事）。
注意 照片必须是高分辨率的。
这里有一些可以查找照片的网站。
1. https://www.pinterest.it
2.https://artsandculture.google.com
3. https://www.gettyimages.com
4.https://thisispaper.com
5. http://thecreatorsproject.vice.cn
3.2 处理找到的照片
您可以使用PS通过调整图像的大小、颜色、效果等来重新制作图像，或创建辅助图像。
然后剪下照片并将它们重新组合成拼贴画。你可以添加手绘图或者使用新的材质来丰富你照片的质感和质感，这样你的拼贴画就不会显得平淡无趣。
注意：确保重新创建从互联网下载的照片。请勿使用原始照片来创建拼贴画。因为审查员可能已经看过你找到的照片上万次了。
以达芬奇的《蒙娜丽莎》为例，杜尚、巴斯奎特等艺术家创作了这幅名画的衍生作品。
列奥纳多·达·芬奇的作品
杜尚的作品
巴斯奎特的作品
“立体派”蒙娜丽莎
3.3 字体排版
前面提到，“拼贴”是平面设计的2.0版本，它以“视觉”作为其主要的沟通和表达方式。文字设计是平面设计的重要组成部分，是视觉传达最直接的形式。
您可以根据您的主题内容选择合适的字体。
例如，如果你的主题是“少女心”，整体色调是马卡龙色、柔和，那么你可以选择甜美可爱的圆形字体，比如Dpopper Free Font。
字体的选择、使用和设计涉及很多知识，字体布局的好坏直接影响整体视觉传达效果。仅仅通过设计字体，就可以达到非常强大的沟通效果。让我们看一个例子。
亚马逊旧标志亚马逊新标志
正如您在上图中看到的，亚马逊改版后的标志更直接地传达了品牌文化。下面的黄色箭头从a到z，代表“From A to Z, you\'ll find it all here!”（所有英文单词仅由26个字母组成，从A到Z向上表达“全部”的概念） ）。
而这个黄色箭头其实是一个笑脸，表示亚马逊的服务质量。小小的设计却简洁而有力地传达了如此多的信息，体现了字体在平面设计中的重要性。
4. 初步研究
作品集的研究部分分为“初级研究”和“次级研究”。
我上面所说的“二次研究”，简单来说就是在网上找到图像，下载下来，用别人的图像处理或者用拼图等方法重新审视。 -创造。
这只是一个例子，但是研究别人创作的东西并不局限于视频作品，还包括视频、文本、绘画、行为等。
“直接研究”是一种由学生自己进行的全新研究类型。学生可以通过拍照、画图、完成调查、进行实验来展示可能性来完成第一手的信息研究。
注意不要将通过互联网直接已知的现有信息复制到您的投资组合中作为研究内容。
如何进行“直接调查”？
例如，如果你的作品主题是“饮食”，
找一个胖子作为照片模特，提取照片的轮廓（三层脂肪、米其林手臂轮廓等）。这些轮廓可以被提取、操纵和操纵。其他方法作为研究成果运用在自己的艺术设计中。
从“减肥”的惨痛经历，我吃了一周的鸡蛋和黄瓜作为如何减肥的例子，“黄瓜”和“鸡蛋”成为研究内容的重要组成部分。黄瓜和鸡蛋有一种让我看到就想吐的痛苦经历，所以这两种食物就是我的“魔鬼”。
所以我可以通过画作全景图，将“黄瓜”和“鸡蛋”拟人化，把它们描绘成欺负我的恶魔，整幅画以“表现主义”的艺术手法来“减肥”，表达了一种痛苦的经历。两个“魔鬼”的“初看研究”插画看起来荒唐、扭曲、变形、格格不入！该插图可以用作您最终艺术作品的“图案”。
图为表现主义画家弗朗西斯·培根的作品
阅读“文学”，获得灵感。
在创作作品集时，我总是去CNKI 寻找灵感。
您可以在CNKI搜索和阅读有关减肥的文献，并将与“减肥”相关的科学元素作为您研究的灵感来源。例如，肥胖患者会分泌“过氧化脂质”，暴饮暴食时会分泌“多巴胺”。
通过将这些科学因素可视化，比如多巴胺让人感到快乐，我们可以用高饱和度的色彩来表达幸福感，也可以通过插图来表达暴饮暴食的喜悦。
初步研究的方法有很多种，这里就不一一列举了。我们希望通过重复实验，能够创造出更完整、更独特、更引人注目、更深入的基础研究。
5. 3D切割
立体裁剪的主要目的是执行“轮廓提取”，但除了使用空白在人体模型上进行测试外，还可以使用PS等软件重叠或旋转照片。
以作品集主题“流浪”为例。
在人体模型上进行立式切口。找一件破烂的衣服，穿上它，挂在舞台上，拆开，打结，剪断，倒挂，撕成不同的样式，然后拍照，形成剪影。
在舞台上担任站立评委
首先找一个模特（最好是只穿内衣的模特，衣服太花哨，和披料很难区分），然后找一个像吉普赛房车、流浪汉的衣服、背包、“蛇”之类的模特。查找一些有关“流浪汉”的照片。放大、缩小、裁剪和旋转“皮肤包”等照片，并使用照片拼贴技术将它们组装成不同风格的衣服，描出您认为好看和想要的部分。轮廓提取后，根据提取的轮廓开发和转换下一个服装草图。
使用计算机软件创建自定义切割
6.服装设计草图及服装效果图阵容
服装设计草图是根据作品主题设计一系列服装的过程。
顾名思义，草图就像“素描”一样，不需要上色，但细节应该一目了然。您可以用线条图来表达衣服的细节，例如口袋、纽扣、领口和袖口的变形。
在Sketch中绘制时，每件服装都是通过前面提到的“轮廓提取”后，通过巧妙地改变提取的轮廓来绘制的（但是，需要根据服装的整体外观来创建衣服）。在张的画作中，每件衣服都必须表现出彼此之间的“关系”。
服装渲染是设计师和打版师之间的沟通媒介。
在你的作品集中，从几十张服装设计草图中挑选几张，仔细重画（例如，50张草图中选6张作为效果图，80张草图中选8张作为效果图）没有具体要求，因图而异人物），但需要注意衣服的比例、光线、褶皱和色彩和谐，添加色彩，画出正面和背面。
选择服装效果图的技巧：比如需要选择8张效果图，可以从4组中进行选择：“ABCD”款式、细节、轮廓设计、颜色。每组照片中的服装都非常相似，但从整体来看，每组的服装与其他组都有显着的差异和变化。
7. 毛坯调整配件+服装
服装生产通常不是一次性完成的。首先，制作图案并裁剪人体模型，然后设计师根据实际模型进行调整并创建定制版本。使用毛坯作为基础，扩展图案以创建服装。
在作品集中，设计师应该从各个角度拍摄模特试穿毛坯的照片，并且根据设计师的需要拍摄毛坯的细节。
拍完照片后，在照片上标记出需要改进的部分，设计师要再次调整空白，详细记录制作衣服的所有过程，并记录在作品集中。
8. 成衣摄影
成衣作品集拍摄分为两个部分。一幅是成衣“Lookbook”拍摄，另一幅是大片拍摄的“写真集”。
“Lookbook”是一本让人眼花缭乱的“Lookbook”，可以让你通过拍摄正面、侧面、背面照片，尽可能直观地展示服装的细节。
这张照片是一本Lookbook
“写真拍摄”是指以下时尚创意拍摄，即“时尚写真”。
9. 布局
“格式化”是你的作品集的最后一步。作品集格式规格各不相同，从金斯顿大学的20 页到伦敦艺术大学下属的伦敦时装学院(LCF) 的20 页不等。 ）要求30 页，但皇家艺术学院(RCA) 对作品集布局没有页数限制。
好的排版是为了适应每一页的排版内容，考生根据自己的作品集进行分类和组织，掌握照片和文字的整体风格、节奏和比例。还有空白。
最后我想说的是，最终的“成衣”的美丑在考官的评价中并不像投资组合研究和分支的“过程”那么重要。胡萝卜和白菜都有自己的喜好，绝对不可能标准化出自己满意的作品。我们希望所有候选人都能充满信心地面对这一挑战。
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