2月26日，为期7天的2024秋冬米兰时装周落下帷幕。
在新任创意总监的带领下，保守、务实的风格正在卷土重来，整个奢侈品行业面临着更大的挑战。纵观整个米兰时装周，本季许多品牌都力求重塑日常经典。但至少在秀场上，大多数品牌仍然愿意在保持实用性的同时提供更多内容。
Prada用大面积的彩色丝绸为经典款式增添惊喜，而Bottega Veneta则通过强调衣服的廓形让经典款式不至于变得平庸。汤姆·福特(Tom Ford) 在改造正装的同时保持其叛逆精神，塑造华丽、性感和强大的女性形象。
Prada：Prada 2024 秋冬女装秀充斥着熟悉又出奇的熟悉元素，但又与你记忆中的不太一样。例如，秀场设计保留了一个月前男装秀场的自然景观地板，但去掉了秀场当时的另一个组成部分，即——“办公室”。
这身衣服看起来很熟悉。首先，我们看到了Miuccia Prada 和Raf Simons 之前设计的影子。其次，有很多款式体现了2024秋冬男装秀的风格。草绿色和温柔粉色针织衫的组合，第三，很多经典款式以看似最严肃的方式出现在秀场上。
当观众被一种亲密感所笼罩时，惊喜就会出现。最戏剧性的时刻发生在模型翻转时。正式的中性羊毛西装背面缝有轻盈的彩色丝绸，这种技术贯穿了整场秀。甜蜜的丝带就像X因素一样，改变了节目的外观和整体平衡。
Bottega Veneta：沙漠之旅BV 在这里，Mathieu Blazy 继续他的旅程，从他的意大利三部曲到上一季的世界旅行，不受时间和空间的限制。该剧依然融入了自然元素。在夕阳余辉的照射下，——在场地上放置了一棵巨大的玻璃仙人掌。它们是由位于威尼斯穆拉诺岛的玻璃工坊Wave Murano Glass 打造的，营造出沙漠之旅的氛围。
为了反映整场秀的气氛，服装上还出现了沙漠之花、火焰和蛇的图像，其中大部分都是抽象的。
总体而言，本季的服装以日常生活为主，注重生活中的经典单品和组合，通过减法消除不必要的装饰，而是完全致力于实用的极简主义。不仅如此，设计师们还在拓展他们与服装廓形相结合的造型。廓形和面料本身具有装饰性，同时又不影响功能性。这会给你带来不同的外观。
MOSCHINO：新任创意总监首秀这是MOSCHINO新任创意总监Adrian Appiolaza的首秀。最初接替Jeremy Scott 的创意总监Davide Renne 在接任几天后因病去世后，Moschino 重新考虑了候选人，并最终于1 月底批准了Apiolaza。
尽管经历了这些波折，品牌并没有推迟新任创意总监的登场，Apiolaza 在一个月内提交了自己的答卷。
阿皮奥拉扎说，由于时间限制，她使用了工作室现有的面料。这肯定会在一定程度上影响设计师的工作，但最终呈现给我们的结果其实还是不错的。虽然它缺乏斯科特时代的戏剧性，但品牌DNA 中的幽默感仍然微妙。
Franco Moschino所使用的错视画、问号、棕榈树、蓝天白云、文字等元素被广泛运用。系列整体的主题以及衣服的款式设计都是未来应该加强的领域，但对于阿皮奥拉扎来说，这只是一个开始。
Fendi：优雅的外观，前卫的灵魂Kim Jones 将1984 年的伦敦视为Fendi 秋冬系列的创意灵感来源。他列举了当时城市引发的浪潮：Blitzkids、新浪漫主义派、工装的兴起、贵族风格、东方风格……这些关键词引出了琼斯为Fendi Harmony打造的优雅风格。
这些灵感关键词的使用可能会非常令人困惑，如果你不刻意寻找它们，甚至会感到困惑。例如，某些造型上的圆点和兜帽设计来自Blitz Kids 偶像Leigh Bowery 的经典造型。西服的剪裁中可以看到东方的影响，格子图案可以在西服上看到。谦虚的举止是英伦风格的缩影。
Jones 的Fendi 作品乍一看优雅而庄重，始终具有双重性，结合了意想不到的前卫和幽默，就像本系列中的珍宝珠棒棒糖架一样。
Versace：经典正装的叛逆风格，Donatella 当Versace 将这个系列描述为“叛逆”和“狂野”时，我们并不感到困惑。妆容、发型和撕破的毛衣都带有朋克气息，而品牌标志性的黑金巴洛克和豹纹组合则清晰地传达了狂野的主题。
在这种狂野风格的过滤下，范思哲本季真正关注的是对正装的重新诠释。黑色衬衫和白色燕领连衣裙的设计贯穿整个系列，燕尾服变身连身裤款式，西装外套变身及踝半身裙，黑色西装外套换成银色金属色，搭配撕裂面料、牛仔布和花呢长裤被合并。西装由针织和皮革等面料制成，正装也以各种形式重生。
汤姆·福特：一位敢于代表汤姆·福特的女性。这是彼得·霍金斯成为霍金斯缪斯后，本季打造的第二场时装秀。摄影师赫尔穆特·牛顿的镜头中性、优雅、性感、有力。
上半场秀场以军装为灵感，以军装为灵感的外套、夹克、裙子相继出现，展现出硬朗的风格。接下来的秀场更是光彩夺目，Bling Bling的金属感网布、亮片刺绣、亮面皮革、闪亮缎面、闪烁天鹅绒……高调面料的大胆布局，无惧表达面积。直率又充满魅力。
ETRO：海洋历险记这一季，ETRO 创意总监Marco De Vincenzo 继续演绎，在节目中央放置了一个巨大的面具，借鉴了荷马戏剧中戴面具的传统。《奥德赛》，《奥德修斯海上历险记》为该系列注入了故事性。
轻盈的裙摆在海风中飘扬，取自奥德修斯海上航行的海浪图案，在闪闪发光的金属箔上表现出浪漫和异国情调，犹如层层叠叠的蕾丝。德文森佐并不害怕极繁主义的风格传统，并且知道如何以时尚的方式讲述古老的故事。
值得注意的是，这次Etro还展出了与Walford的合作系列，Etro标志性的图案与Walford面料的结合创造出了类似纹身的效果。
Bally：受瑞士传统启发，Bally 今天在米兰市中心的塞尔贝罗尼宫(Palazzo Serbelloni) 展示其新系列。因此，创意总监Simone Belotti 着眼于瑞士传统、苏黎世灵感、瑞士民间传说、传统服饰和当今的街头服饰。一切都影响着他的工作。
例如，我们从17世纪传统节日圣西尔维斯特节时瑞士当地教区居民所穿的西尔维斯特·施劳森(Sylvester Schlausen)中提取田园、质朴的韵味，并在整体经典、实用的风格中注入柔和、自然的气息。他还用传统的瑞士牧羊人铃Treichern来装饰包包和鞋子。
ANTEPRIMA：直观的SF Sense 创意总监Izumi Ogino认为，本季ANTEPRIMA的关键词是人与技术的关系。受赛博朋克风格的启发，整个系列具有直观的科幻感，设计中大量使用金属面料也促成了这种表达。
品牌标配的WIREBAG 本身就是一款充满未来感的单品，但新一季，ANTEPRIMA 也在材质和廓形上引入了变化，比如采用光泽丝线的金属丝材质与金属生态毛皮的组合，以及使用金属丝我是模仿电流。