每年，时装周都会在世界各大时尚之都举办。近日，上海新天地因春暖花开而变得十分炎热，2024秋冬上海时装周拉开帷幕。本季时装周围绕“新中式、新环保、新运动”等热点话题，带来了一系列独特的主题时装秀。
这些展会上推出的新系列表明，可持续时尚的发展和现实的社会问题正在成为焦点。中国设计师越来越注重与消费者精神需求的对接，涌现出许多注重情感、精神力量、生活态度的品牌和产品系列。
从原材料追溯、产品设计和开发到回收和变质，材料不再孤立并链接在闭环中以进行回收，这是整个时尚行业转型的底层逻辑。小力始终将对原材料的极致追求和环保理念融入到所有作品中。在样品制作阶段，设计师尽可能减少设计校对的频率，将每个产品的校对次数限制在一到两次。在服装生产阶段选择环保面料、与环保工厂合作已成为品牌的“必备”选择。
在当今创新驱动的面料世界，面料不再仅仅为了保暖，而是被设计师用来从更多角度释放其无限潜力。设计从纤维出发，受益于品质和工艺，以万千纹理变化为创意载体，碰撞出奇妙的化学反应，拥有更可持续的创意生命力，可以用无限的想象编织你的未来场所。在XIAOLI的服装系列中，温暖的摇粒绒面料是由回收的可乐瓶制成的，针织沙纱的原料是在不伤害羔羊身心健康的情况下收获的，而且面料是经过染色的。染色过程采用环保技术。
本季小丽24秋冬系列以“轻松愉悦的生活旋律”为灵感主题，用温暖、不饱和的配色表达轻松舒适的生活。设计以基本的风格和干净的轮廓为基础，珠子以交错的方式排列，为整体形态增添了丰富的视觉感。您还可以感受到织物的温度。山本耀司表示：“优质纤维让设计作品更加生动、更有质感，是一种无声的语言，能够传达设计师的情感和想法。”
与小丽一样，绿色再生和环境可持续性是J RUREMINDS经理张安妮设计理念的关键部分。在创作服装的过程中，Annie大量使用了可再生环保材料，并对面料进行了重组，诠释了可持续时尚在中国的真正实现。张安妮自幼学习中国画，通过多年的留学生活热爱艺术和生活，力求在文化的碰撞中为品牌注入更新鲜、更丰富的血液。她将多年留学期间吸收的“新奇与美好”带回国内，并讲究“中国创造”，将大胆解构与现代美学相融合，创造出现代与古典、优雅与前卫的交融。我们创造性别平衡的服装。
J RUREMINDS 2024秋冬主题“UNLIMITED”从法国当代艺术大师Pierre Soulages的艺术作品中汲取灵感，开启一场追溯艺术家创造的黑色世界的视觉之旅。设计师注重服装的结构及其材质的表达，这种美感渗透在各种造型和空间关系的变化中，充满新奇的视角和生活态度。 J RUREMINDS 的设计大胆地解构和重构不对称的个体轮廓，将其与深沉、质感的色调相结合，采用大面积的纹理、运用线条和对比纹理等，让人一窥设计师对解构主义的个人诠释。通过亮光和哑光面料的结合，透过服装可以看到Annie重塑服装结构和质感的艺术视野的独特性。
创意与创新是设计师品牌的核心竞争力，但在当前不确定的全球经济环境和未来预期下，时尚界日趋保守，自身的创新精神正在成为稀缺商品。
以研究时尚功能性为目标的TRICKOO，从展览订单转向展览发布，新系列与带来可持续理念的生物基材料SORONA合作，其分支品牌TRIPCO将展出新产品。 TRICKCOO的创始人黄俊勋是一位无与伦比的“面料爱好者”，自品牌创立以来，TRICKCOO在保证穿着者日常通勤时尚的基础上，就非常注重材质的研发。它融合了卓越的功能性，可以随时佩戴进行户外活动或运动场景。利用最新的科技面料和创新工艺，TRICKCOO不断突破时尚行业的界限，让人们看到时尚设计与技术的和谐创新。
除了现有的Urban系列和Pro Outdoor系列外，TRICKCOO还在开发可持续环保系列，在产品的使用中寻找具有可持续、可回收和可降解特性的功能材料，我们不仅继续，而且共同努力。继去年展会之后，采用新型环保技术的面料SORONA，今年带来了环保、功能性、炫酷的时尚。 SORONA生物基材料满足了设计师在创意、实用性和可持续性方面的需求，为他们提供了更多的创作可能。设计师的原创设计赋予SORONA生物基材料新的活力和表现力。未来TRICKCOO将继续有进一步的“野心”，愿意接受与材料制造商共同开发和旧衣服回收利用的挑战。
Mirai city以一场科技与时尚相结合的秀场，让人们一睹时尚的未来。出身于高科技服装研究所的设计师，凭借过人的技艺和超前的设计思维，将简约的线条与科技材质融为一体，创造出简约而不失科技、个性化的杰作，满足了人们对时尚的渴望和不断的追求。高端。高品质时尚。以本季的Ice Cube防晒衣为例，无论洗多少次，它仍然具有防晒效果。 Ice Cube T恤采用吸湿速干专利和冷却技术。集速干与清凉于一体的时尚新品牌，为您在高温环境下带来舒适体验。
斯坦福大学教授乔治·E·奥斯本曾说过，服装可以体现新的社会和个人理想。时尚不仅以服装作为与消费者精神世界产生共鸣的媒介，同时也是投射社会现实的一面镜子，传递设计师对生活各种问题的思考。
这个想法可以从JUDYHUA 2024秋冬“调香师日记”系列中窥见一斑。 JUDYHUA工作室创始人华娟从调香师的创作过程中汲取灵感，通过对原材料的探索、构建、融合碰撞出不同层次的香氛，用时尚的语言打造出一种穿越云端的优雅。 《香水图片》和抽烟。与香水和香味的微妙变化类似，JUDYHUA用解构的方式重构服装的造型和细节。 香料植物造型搭配柔软温暖的薄纱和简约自然的弧线，转化为内敛的时尚廓形。卢炎卷起身子，露出一尊又一尊柔软的雕塑，轻盈柔顺。
多年来，JUDYHUA在业界的知名度不断提升。作为极简主义的倡导者，花娟努力在时尚与女性身体之间寻找空间感。这种空间感是一种舒适的感觉，可以解放我们的四肢，非常宽容，可以帮助女性最大限度地扬长避短。结合精心挑选的面料，上身舒适度大大提高。黄华认为，女人的美不一定是通过穿着来凸显曲线、炫耀五官，而是让自己的身心保持在最佳状态。心理特征也很重要，当一个女人穿上JUDYHUA的衣服站在人群中时，她可能不是最华丽的人，但她会是最自信、最充分展现自己的人。希望你能够表达自己。真实的我。 ”
在快速变化和不确定的时代，人们对当今世界的感受是复杂和矛盾的。正是因为这种矛盾的情绪，在OUDE WAAG 24 秋冬系列中，我们选择了“烟花”这样的矛盾元素作为对当下的回应。烟花起源于公元前2世纪的中国唐代，最初用竹子制成的烟花作为民间庆典的烟花，后来传入欧洲并发展成为武器。随着烟花的发展，烟花既成为浪漫和短暂的象征，也成为战争的帮凶。新系列的设计理念还融入了许多关于节日和战争的思考。
该系列延续男士剪裁艺术，将奢华面料与晚礼服相结合，打造出一系列节日服装。设计师将男女工艺完美结合，从剪裁考究、凸显女性独特风格的无领夹克，到将经典男性元素巧妙融入女性曲线的鱼尾裙。烫印和石洗使牛仔面料变形和磨损，赋予其撕裂的美感，就像破碎的墙一样。
与此同时，设计师对各种面料进行漂白和仿旧处理，以反映转瞬即逝的烟花绽放时不同程度的色彩演变。它还包含军绿色的元素，隐喻战争。设计师希望在即将到来的冬天给人们带来温暖和安全感，所以他以深粉色搭配肉色粉色打造了一件巨大的毛绒外套。设计师的初衷是“永远保持乐观，朝气蓬勃地走向未来”。
一染田一直在讲述女性的成长故事。本季时装周期间，YIRANTIAN 2024秋冬系列“睿智”开启。设计师郭亦然天从职业女性中汲取灵感，专注于拥有职业着装风格的聪明女性。该系列整体由黑、白、灰等沉稳简约的暗色调构成，笔直利落的线条平衡了轻盈与严肃。面料覆盖、拼贴以及窄宽领等细节赋予每件单品丰富的层次感。
郭亦然天是一位非常冷静的设计师。即使面对瞬息万变的潮流和追随社交媒体的人们的疯狂倾向，她仍然保持足够的冷静，有勇气面对变化。设计师曾就读于伦敦艺术大学伦敦时装学院女装设计专业，毕业后于2014年回国创立品牌“YIRANTIAN”。我们从追求高品质生活的都市女性出发，设计生产高端成衣，款式考究，剪裁利落，充分表达YIRANTIAN的女性魅力。
随着社交媒体的兴起，一段时间以来，无数潮流元素一直引领时尚界的风格潮流，有些在秀场上持续数季，而另一些则昙花一现。面对这种几乎无法控制的现象，大家意见不一，要么热情追随，要么袖手旁观，要么置之不理。面临同样问题的郭一兰田表示，“潮流本身并没有什么问题，因为时代本身也在快速进步。作为设计师，这是我们的责任，我们想要表达的其实是”，问题是如何你把这些流行的东西转化为经典的组合？” ，我们用更聪明、更贴切的方式告诉你，——的风格不落伍，有古典韵味。 ”
在2024秋冬上海时装周的LABELHOOD秀场上，weirn首次推出了《COLLECTION 02》系列。《COLLECTION 02》是Weirn继《COLLECTION 01》之后的第二个成衣系列。第一位模特走上T台，身穿长款金属丝针织连衣裙，大胆、暴露，但优雅又精致。设计师魏澜将叛逆与女性气质、野性与精致完美地融合在一件产品中。
COLLECTION 02从植物、工具和人体的自然形态中汲取灵感，将它们刚柔相济的共同元素交织在一起，提炼出独特的美学理念。从金属线到透明单品，再到复杂的针织面料，Weirn 大胆探索超越国界的材料拼贴，创造前所未有的时尚体验。他的所有作品都带有一种叛逆不羁的气息，但又隐藏着一种温柔的力量。观众仿佛能感受到一个人想要挑战常识、突破框架、不受“美”的严格定义束缚的声音。
蔚蓝说道： “我认为女性，甚至所有独立的个体，都应该体现出强烈的自我意识，一种积极进取的自我与内心柔软并存的状态。这体现在审美和片面的视角上，而不是遵从单一的‘美丽’”。 “刻板印象，它赋予佩戴者独特的身份，让他们感到受到保护，并赋予他们权力。基于这个主题，这个系列的设计不仅仅只是探索。它详细描述了上述概念，但也延续了品牌的标志性元素，例如品牌独家开发的复杂针织、修饰金属和透明元素设计。
今天，上海时装周以世界小姐秀落下帷幕。届时，mithworld将以“点心”作为其2024秋冬系列的主题灵感。创意设计总监陈达蒙从丰富的中国点心文化中汲取灵感，将精致的点心造型融入时尚剪裁。融合品味记忆的时尚世界。表现秋冬人间烟火的写意笔触。
时尚产业是一个不断创新、不断发展的产业，随着人们消费观念的变化和国内服装产业的发展，近年来主流服装市场逐渐发生变化，越来越具有地域特色。有很多产品可供选择。顺应中国人的消费理念，大众化的民族品牌纷纷出现，俘获了越来越多国人的心。百场秀竞逐的“秀场经济”相信将进一步重建时尚产业生态系统。