每个时装屋背后深厚的历史底蕴，为品牌的继承者提供了取之不尽的灵感宝库。他们本能地对历史着迷，从过去汲取灵感，为现在奠定基础，展望未来。
2024年
在米兰秋冬时装周上，从平凡到非凡的转变可能是当下最不寻常的趋势，尽管它让人回想起过去。
金·琼斯
继续探索
芬迪
女装系列带来自由与放松。
中号
斧头
中号
阿拉
法国传奇女作家
卡洛特
表达你的内心世界。
缪西娅·普拉达
和
拉夫·西蒙斯
它重新强调过去并探索前进的力量。
G
乌奇伊
与现实互动，跟随当下的节奏，踏上重生之旅。
乙
奥特加
V
埃内塔
为了
时尚是由采取行动的人推动的。
;
感受到恩典和希望，
乔治·阿玛尼
冬天的花朵已经盛开。
在Fendi 2024秋冬系列中，创意总监Kim Jones继续探索自由、轻松的着装，充满伦敦的冷漠和罗马的自由。实用性成为一个明确的设计主题。奢华体现在服装所带来的极大舒适感和强烈自信，有利于促进自我表达。整个系列实用又有趣，充满了Fendi 标志性的双重性。奢华与实用，简约与惊艳，沙龙与街头，都市与乡村，时尚系列囊括各种风格，颠覆传统，融合类似罗马风格。对于穿着这种衣服的女性来说，重要的不是你成为谁，而是你取得了什么成就。
遵循严格的剪裁原则，通过高度控制的曲线勾勒出更圆润的廓形，通过丰富、致密的羊毛面料的精确塑造来表达女性魅力。分层羊毛大衣借鉴了长袍的设计语言，搭配纽扣和腰带，风格更加休闲。时尚、利落、贴身的针织品采用丝绸罗纹和传统的英国编织方式，如艾伦和根西岛风格，营造出“装饰”效果。实用的连衣裙更有“量身定做”的感觉，粗犷、方便又优雅，而带有罗马雕刻*印花和圆点刺绣的薄纱和欧根纱则给人一种精致与轻盈的矛盾感觉。精湛的工艺使羊毛皮和皮革服装独一无二，展现了芬迪的精湛技艺，打破了这一传统的预期界限。从明亮的蜡质饰面到独特的agriato 针刺图案和终极嵌花装饰，新设计提供温柔呵护、细腻触感和令人满意的舒适感。
法国作家Colette是Max Mara 2024秋冬系列的灵感来源，让我们对Max Mara女性有了更具体的形象。科莱特总是用细致的笔触来描绘她的角色的装扮场景。从选择凸显魅力的衣服，到冷敷、扑粉，再到涂口红、指甲油、发油，这些繁琐的小细节都很重要。它创造了一种神奇的效果。科莱特回答说：“我对谁来说是美丽的？当然是为了我自己。”
现代、简约，却又无限回味，—— Max Mara 的设计理念与Colette 的文艺创作风格不谋而合。 Max Mara 2024秋冬系列以美好年代时尚女孩在森林中漫步的黑白照片为灵感，致力于打造充满活力和灵魂的时尚造型。茧形廓形的灵感源自1910 年代的日本美学，为许多外套提供了灵感。新的结构令人耳目一新。针织和毛毡饰边强调了这款介于外套和开衫之间的奢华外套的轻盈特性。它有长款或短款款式可供选择，腰部饰有夸张的针织褶皱，并配有令人想起和服腰带的窄腰带。巧妙设计的铰链和带扣为这款柔软的小牛皮包增添了点睛之笔。科莱特曾经说过： “葡萄酒值得欣赏，蓝色也是如此。”为此，Max Mara 精心呈现了深海军蓝色，与深黑色和烟灰色相辅相成、和谐交织。
由Miuccia Prada 和Raf Simons 呈现的Prada 2024 秋冬系列，将前卫时尚与历史片段相结合，探索美的概念，勾勒出一个由记忆构建的现代世界。一段浪漫的回到过去的旅程开始了。历史知识影响现在，——服装反映了不同的时代和时刻，在新的现代语境中反映过去。过去成为一种穿透性的工具、一种发现的工具，用于发现创新的源泉。然而，这个系列并不是智力上的反思，而是对始终引起共鸣的审美理想的情感回应。
当今的经典服装—— 机车夹克、飞行员夹克和毛衣—— 融入了历史元素，并对线条和细节进行了现代化改造。碎片化的理念是通过嵌入服装的元素和围绕身体剪裁的部分来真正实现的。剥掉外层，露出内层。华丽的轻纱般的裙裾是精致丝绸与剪裁羊毛的美丽对比，凸显脆弱与力量的对比。廓形修长且垂坠流畅。鞋帽最大限度地提升比例，服装轻柔地包裹身体，视觉上展现女性魅力。美女的姿势自然随意。她的手提包挂着，墨镜与她的妆容很相配。将生活方式转化为服装构成，具体呈现人类生活中看不见的痕迹。一场时装秀就像一场问答交流，与世界展开对话，引发思想碰撞。这种本能，即对沟通和表达的渴望，是人类内心深处根深蒂固的冲动，它让我们能够通过服装互相触摸并传达我们的情感。
在设计总监Sabato de Sarno 的带领下，Gucci 2024 秋冬系列的第二季，正如他所说，“探索一种颠覆性的态度。观察常态之外的事物，“这就是我创造自己的方式。”梦。想象你脑海中的景象，一层又一层地粉刷建筑物，填补折痕之间的间隙。捕捉常识中的非凡之处。我的梦想，就像我设计的时装一样，总是与现实对话。因为我追求的不是生活在另一个世界，而是生活在现在的世界。 ”
外套制作是代表先进工艺文化的手工技艺。从整体结构开始，一直到衬里和内部装饰，我们始终考虑面料在穿着时如何垂坠和移动，以及通过将羊毛与其他现代纤维混合来改变颜色。制作服装的整个过程是一次精心的旅程，每一次操作都会改变最终的结果。裁剪和修饰蕾丝，与刺绣、其他风格的蕾丝和天鹅绒相结合。重叠的层用花边固定。苍鹭采用带有几何图案的提花编织图案，即使在近距离也清晰可见。针织品饰有透明或略微褪色的亮片以及看起来像罗纹的水晶流苏。 2 件套包含2 件，而不是1 件。色彩展现出奇异、幻想和荒谬的奇妙化学反应。 2024 秋冬系列沉迷于这种迭代的探索之旅，以不易察觉的微妙方式颠覆成衣规则。
“非凡的日常生活：在实用性、功能性和目的性的主题中，也有魅力和自信。在这个以夜晚为主导的世界里，人们对日装的想象又回到了流线型的廓形和清晰的方向。” “最简单的‘穿衣服’这个动作，蕴含着某种关于人性的力量。”马蒂厄说。布拉泽说道。对于创意总监Mathieu Blazy 来说，Bottega Veneta 2024 冬季系列是一场重塑本质主义内涵并走向新起点的旅程——。人们活跃在路上。
本季秀场设计强调留白的概念。受到前Intrecciato 时代Bottega Veneta 的启发，采用简约的装饰，直观地强调简约空间的视觉主题。我们用精湛的工艺实现极简的视觉效果，为您提供极致奢华的感官体验。秀场的装置装饰通过编织技术完全融入了该系列的时尚造型。涂鸦印花的记忆表达了时代和品牌之间的所有重叠。结合不同时代、不同系列的廓形，提炼出柔软、遮盖、实用、防护的设计语言，代表现在与未来。材料也反映了这一过程。将材料加热、成型、煮沸和切碎。模仿小羊皮的羊毛、羊绒和剪毛技术的全新演绎。实用、耐用、内敛，——就像火焰一样。本季的调色板以夜色和火色调为主，在新世界的开始，白天的明亮氛围偶尔会透过天蓝色和淡金色显现出来，黑暗中也有光明和希望。
优雅和希望与自然的能量和地球生命周期的节奏融为一体。 ——模特Gina Di Bernardo，Aldo Farai 1980年代和1990年代大片的永恒面孔，开启了Giorgio Armani 2024秋冬系列时装秀，完美传达了时装秀的主题信息。
预示仲冬之美和重生的花朵装饰着服装，营造出轻盈流畅的造型，体现出乔治·阿玛尼(Giorgio Armani) 作品中和谐与优雅的精髓。夜蓝色、深黑色和暗绿色在天鹅绒、缎子和科技丝绸的闪烁光泽中熠熠生辉，柔软的羊毛环和精致的刺绣增强了色彩的效果。花朵点缀于此，注入光影与色彩，与刺绣的蜻蜓相得益彰，也是希望的象征。轻薄垂坠廓形包括喇叭袖夹克、长外套和飘逸长裤。夜色昏暗，精致的长裙凸显出她修长而诗意的身材。一个如梦似幻、栩栩如生的女性形象，在严寒中绽放，穿着运动鞋和短靴，轻盈地行走，始终如影随形地追赶着，缓缓浮现在我的眼前。