来源：广州日报
广东十大时装设计师之一的严月娥以斑驳的光影为设计灵感，传达出婚纱中罕见的灵动与宁静之感。
设计师将传统的设计手法运用到轻盈晚礼服的设计中。
在服装设计中使用可持续面料。
精致的细节处理将传统元素之美发挥得淋漓尽致。
设计师陈超的新作品在金绣裙子和外套上大胆运用刺绣手法。
设计师陈超的新作品在金绣裙子和外套上大胆运用刺绣手法。
今年的木果果木设计正在尝试一种新的复古风格。
服装企业聚焦年轻人，带有“国潮”元素的时尚产品纷纷出现。
服装企业聚焦年轻人，带有“国潮”元素的时尚产品纷纷出现。
美丽的阿德莱德丝绸服装
服装企业聚焦年轻人，带有“国潮”元素的时尚产品纷纷出现。
如果时尚是一扇旋转门，那么时尚就是最合适的沟通媒介。尽管新旧交替，日新月异，但设计师的想象力总是超越时间和空间，在拼布面料和立体图画中找到时尚的立足点。近日，为期12天的2023秋季广东时装周盛大开幕，共邀请35家机构、78个品牌、77位设计师，在释放传统文化与现代感的同时，兑现梦想、发现新生活，上演T台群秀。潮流对话密码直接优雅地呈现年轻人能理解并有兴趣继续了解的新时尚。
非物质文化遗产要素
传承美丽从你的穿着开始
广东时装周是活跃在时尚舞台上历史悠久的时装周，而本次活动的一大亮点就是环保先进的“民间工艺设计”——非物质文化遗产（非物质文化遗产的简称）元素。很多。广东省服装服饰行业协会一位展会负责人告诉全媒体记者，“非遗服装设计受到设计师的广泛欢迎，消费者对传统服装的创新时尚也很感兴趣”。对网上购物有强烈的偏好。”汇美集团旗下的奢华手工时装品牌Living on the Left，以古老流行的设计元素为灵感风格，创新地将带扣和钩针图案的腰带和手工裙子转化为日常穿着。一个打破年轻人对传统古韵认知的现代女性。
90年代出生的广州年轻买手AIKI告诉全媒体记者，以汉服为例，叠搭不同的面料可以让穿着者走路、摇曳的姿势更加生动。设计师就用了这个。这种设计手法被运用到别致、时尚的轻质晚礼服的设计中。
蔡伟图，曾就读于瑞士伯尔尼大学可持续发展设计专业，现任广州光复服装发展有限公司董事、设计总监。她认为面料创新是本届广东时装周的设计亮点。创新设计以传统文化特色工艺为基础，首次融入国际流行元素，如以流行的红、黑为主色调，提取瑶族刺绣图案等加以体现。 ”
蔡伟图先生耐心讲解，推广非物质文化遗产的方式之一就是像瑶绣一样将其量化，但手工作业复杂、耗时，传承人的手工和时间都有局限性，限制了发展。变成。所以，这次的面料是用现代技术特制的，在服装的设计和制作上有了质的突破，既保留了非物质文化遗产的技术内涵，又可以批量生产和推广。
全媒体记者了解到，木果果木2023春夏新品以中国传统文化为灵感推出，设计师诠释了其态度和精神。当今新青年的热情。
品牌设计团队告诉全媒体记者，传播原创是他们一直追求的设计方向。书法水墨、中式衣领、中式扣等，将高街、趣味、运动的设计风格与潮流文化和生活方式相结合，传统与新思维的碰撞创造出新的复古风格。 ”
无独有偶，在HereVows喜儿的手工婚纱品牌秀上，广东省十大时装设计师之一的杨悦巧妙地以斑驳的光影作为设计灵感，这对于婚纱来说是罕见的，表现出了灵动与灵动的独特结合。冷静。
买手AIKI先生坐在观众席上翻阅记事本，对媒体记者说：“婚纱的设计上有光影线条勾勒出的水花状细节，感觉可以穿。”一起。” ”
广州本土时尚品牌“A21”研发设计总监洪靖康在接受全媒体记者采访时表示，带有“国潮文化”元素的时尚产品将有助于新一代消费者识别自己。说这将是一种表达和创造个性的风格。个人属性。他表示，在消费升级的背景下，为了满足消费者高品质、个性化的需求，不少服装企业纷纷转向年轻化路线，想方设法赢得年轻消费者的心，引入民族时尚。他说他已经开始考虑这个问题了。突破性的一点是“民族服装设计不仅仅关注时尚本身，而是融合从产品包装到广告口号、营销渠道到营销方式，比如融入本土文化。”区域。\'\'将广州建筑和经典电影融入到标志设计中，拉近与年轻人的距离。
观察：
最好尝试一下时尚的非遗设计元素。
中国著名时尚博主Kira先生曾说过，“时尚界有很多可耻的抄袭传统元素的情况，但美化和运用传统元素的也有很多。”他指出，“传统元素”是不是。简单的龙凤画和旗袍，充满了独特的细节设计和手工艺。时尚界的领军人物是来自比利时安特卫普的著名设计师之一，他设计的衣服将图案和色彩融为一体。传统服饰中的刺绣等元素被融入到适当精致的设计中。
五年前从动画设计转向时尚摄影的摄影师阿曼告诉记者：“我认为传统元素有着悠久的历史，但遗憾的是并不是所有的设计师都了解其本质。”“在某些情况下，设计出来的产品可能会受到影响。”还不够。”随着设计的进步，时装周秀场负责人认为，这种情况正在逐渐改变，近年来非遗设计元素的时尚化就是最好的体现。
摄影师阿曼是民族时尚的支持者，也是时尚品牌的粉丝，“我对所谓的大牌不太感兴趣。”对于追求时尚的年轻一代来说也是如此。他们相信最时尚的产品就是最好的。关键是不要盲目跟风，而是要有自己的眼光。 ”
设计师蔡伟图做出了出色的尝试，将许多全球认可、流行的细节融入到今年的瑶绣设计中，但从设计的角度来看，面料特性与图案风格的搭配等问题还需要考虑。克服。
当然，设计师面临的一个重要问题是如何获得年轻消费者的支持。 “我们发现Z世代的新兴关注领域是互联网、科技和人工智能，他们喜欢讨论制造话题，设计师洪金康说，‘以前的模式是‘如果你制造’。”一个好的产品，就会畅销”结束了。未来设计师的设计方向一定是多方面的。
对于广东时装周的未来发展，业内人士表示，也许创新设计之路不只是改变图形的风格设计，而是为消费者创造更环保、更舒适、更享受的东西。它在于尝试新的面料和配件以提供一些东西。创新产品。文/广州日报全媒体记者谭伟霆