换句话说，顺序是传统风格、常春藤风格、预科风格，而这三者只是预科风格的不同形式。当然，学术风格已经没落，再细分已经没有什么意义了。只是学术风格知道不然。与常春藤风格相同。
随着更轻松的着装方式的到来，常春藤盟校的学生开始喜欢传统的自然肩套装、BD衬衫、Polo衫、马德拉斯格子单品、毛衣等，人们根据自己的诠释进行混搭我正在考虑可能性。就西装而言，适用正式西装的场合较少。
将Preppy风格传承到现代说到ivy风格，就不能忽视《Take Ivy》这本堪称日本时尚圣经的书。
作者石津谦介出身于富裕家庭，从小就对服装产生了浓厚的兴趣，以至于恳求家人送他去当地的一所学校读书。
石津谦介
要知道，在当时的日本，男性讲究时尚被认为是没有男子气概的。因此，石津谦介的思想在当时绝对是异端，为学术风在日本的传播铺平了道路。
直到1960年代，他与拍摄日本著名杂志《MEN\'S CLUB》封面的日本摄影师林田秋代一起前往美国，拍摄各常春藤盟校学生的日常照片。
后来这张照片发表后，在保守的日本引起了巨大轰动，石津谦介用它来记录和介绍预科生风格的服装也没有留下足迹。
在众多以ivy为潮流先兆的杂志中，《Take Ivy》就是最生动的例子。千禧年以来，《POPEYE》始终倡导和普及常春藤穿衣理念。随着美式风格文化资源的增多，有学问、有教养的日本人开始对Ivy风格有了自己的看法，后来开始看重日常混搭的可塑性。它是城市男孩和城市户外风格的一个分支，至今仍然是中国和亚洲其他地区的参考时尚之一。
从与英式西装的背离到形成自己独特的风格，学院派风格无疑是美国西装文化本土化的重要遗产。我们进一步发展了学院派风格，创造了独特的日本风格。
如果要问我现在谁最能诠释学院风，我会立刻指出日本老兵的服装。就像美式复古一样，除了日本人之外，我想不出还有谁能创造出超越原汁原味的美式风格。业主们也纷纷转头寻求建议。
木下贵宏
我最喜欢的是Takahiro Kinoshita，他是《POPEYE》的前主编，目前在优衣库工作。看他平时的着装就知道他是Ivy风格的坚定支持者。
对于视觉动物来说，传统常春藤服装的质朴感很大程度上源于其保守、稳定、朴实的色调。毕竟作为最原创的作品，自然与学院风的第一印象挂钩。
然而，为了融入现代服装的语境，实际上很难通过复制或模仿来达到最和谐的效果。表达个性的最好方式就是抓住学院风——的精神内核，其中一种方式就是混搭。
衬衫和棉裤的搭配会显得普通且过得去，但与针织衫或轻薄背心搭配时，就能打造出更加俏皮的造型，散发出成熟男人的魅力。
这就是为什么常春藤风格经常与商务休闲或商务休闲相混淆。最终目标是实现一套可以在正式和休闲之间游走的西装的幻想。
因此，没有必要拘泥于大地色系。毕竟，当时的学生都穿着轻薄的泡泡纱夹克来应对夏季的炎热。最经典的蓝白条纹泡泡纱采用不同收缩率的棉线和丝线，在织物表面产生独特的垂直皱纹和凹凸感，使其轻盈透气。相信喜欢ivy风格的Takahiro Kinoshita也会喜欢它。
无论是套装还是混搭，他的演绎都非常时尚。明亮的色调和图案可以驱散酷暑，成为经典男装爱好者的夏日休闲选择。 （如果您不喜欢蓝白条纹，我们还有格纹和素色泡泡纱面料，您可以根据自己的喜好选择。）
另一个重要的一点是，您不必对夹克进行完整的麻袋切割。亚洲人的胸部和背部不够宽，臀部普遍较小，因此麻袋剪裁的宽松线条并不友好。选择西装时，请选择适合您的廓形。
上衣、T恤、短裤、帆船鞋等很多单品看似普通，但组合在一起就能体现你的生活态度。这就是为什么深情的服装反映了你对生活的影响。的态度。
来自意大利的Angelo Flaccavento 也是我尊敬的博主之一。不要仅仅因为他是一位时尚专栏作家就认为他一定是一位离经叛道的时尚引领者。事实上，安杰洛和任何鉴赏家一样喜欢传统西装。
相比木下贵宏，他的ivy风格理念不落俗套，善于利用细节来提亮造型。高品质的格子外套和细条纹衬衫的搭配，与黑、白、灰的基本色调并没有显得太格格不入，反而又带着学院风的优雅，显得相当利落。
蓝色尖领上衣+条纹T恤+白色裤子是目前很多人都在用的preppy风格组合之一，不过蓝白条纹的保守态度体现了主旋律，他反而换成了更大胆的薄荷色。绿色条纹凸显品味。即使在相同的元素结构内，细微的变化也可能反映出差异。
他独特的眼光也体现在他的配饰上：撞色斜纹领带和精致的领结是打造学院风的法宝。
其实学院风比我想象的更难进入，而我觉得经典男装的吸引力就在于它可以让你在有限的范围内大胆探索更多的搭配可能性。