去年年底，Virgil Abloh 在接受采访时表示“街道死气沉沉”，至今还记忆犹新，他受到了很多人的批评，但也有“赞成和反对”的声音。 \' “我们正在为未来铺平道路。”
无论如何，我个人对《街道死了吗》没有太大兴趣，但另一方面，Virgil Abloh 在随后的采访中所说的话让我想仔细看看。
“你能拥有几件新的T恤、卫衣、运动鞋？我想未来我们会用vintage来表达我们的品味和个人风格——
旧货店里有很多很酷的衣服，但“酷”仅指衣服。我认为未来的流行趋势将不再以“新鲜”为导向，而是回归“档案”。 ”
不可否认，这句话反映了服装行业和市场目前面临的现状。
随着对可持续发展的重视，人们逐渐远离快节奏风格重复所创造的“乐趣”，回归到对经典特性的追求……
在经历了各种街头潮流和联名轰炸后，很多消费者似乎因为审美疲劳而推迟了追求，开始更加理性地思考。
例如，某个设计师某个时代或某个系列的作品之所以能够达到可存档的程度，从某种意义上来说，是因为人们认识到他的设计能够经受住时间的考验。无论是技术还是细节都没关系。
以Raf Simons 为首的设计师已经成为档案趋势的标杆
我们今天所说的古代作品也是如此。
事实上，复古服装不仅仅是刻板的旧衣服，它具有丰富的文化内涵和历史意义，代表和影响着上世纪特定时代或时期的经典服装。现在甚至未来。
换句话说，二手衣是vintage文化的一部分，但绝不等同于vintage。
NEW VINTAGE 新复古主义据说vintage一词来自日本，在英语中可以理解为“二手衣服”的总称，称为Vintage。但事实上，复古文化的萌芽可以追溯到上世纪中叶的英国。
二战后，浪费很多，预算有限，年轻人，主要是时尚群体，只能在收集旧军装的旧货店找到能表达自己个性的衣服。
M-51 鱼尾派克大衣，当时时尚界的主打单品。
受各路名人、设计师的影响，旧衣改造、新旧混搭的风潮逐渐蔓延到欧美，为美国嬉皮士等文艺艺术家提供了风格养料。
二战后，美军留下的服饰和文化，恰逢日本年轻人对新鲜事物和西方的向往，复古文化从此持续流行。
日本人除了出于热爱探索自己的复古风格体系之外，甚至向欧美服装品牌（Levi\'s开LVC）看齐，将复古服饰作为时尚界的灵感来源之一。
一般来说，复古服装往往是特定时代的产物（通常是1920年代到1980年代），不可能100%按照当时的条件生产。
停产自然意味着留存至今的数量相对稀少，而其背后的历史和文化意义所赋予的独特性也不会轻易消失。
以下是旧衣服的常见条件：
如上所述，通常与vintage items等同的used items（二手/二手物品）实际上指的是二手物品，但它们是由于尺寸差异等原因而被初次购买者购买的物品。另外包括。这些不是新的、未使用过的物品，而是由古董店收集和转售的。
东京的一些古着店
复古复制品已成为Readymade、Greg Lauren、Kapital、Old Park 和Children of the Discordance 等品牌的标志性设计语言。尤其是不少复古日系品牌，善于将碎布、靛蓝染色等古老技艺结合起来，形成独特的审美。
现成
格雷格·劳伦2023ss
Old Park 回收复古TNF 和NIKE 物品来制作飞行夹克
例如，Children of the Discordance 尝试在2018 年推出多款复古Burberry 风衣。我们将它们拆开并手工重建，为这些永恒的作品注入低调、简洁的细节。
《Discord 之子》舞蹈重制风衣
由于古代服装、旧纺织品出土极为罕见，拼贴、拼接、解构、涂鸦等二次创作方式占据了很大的比例，从而创造出了独特的、未完成的外观，可以看出它创造了一种独特的感觉。表达。具有新复古感的单品。
我想任何人都不难理解，这里有很多稀有的旧纺织品，其中大部分都是独一无二的物品，再加上制作“大波浪”所需的时间和精力。复古玩家愿意花很多钱购买所谓的“破布”。
复古除了带来乐趣和魅力外，还有潜在的收藏价值。
未来，随着复古文化的发展，即使是新的，你也能找到旧的东西。复古单品具有经典细节和时代服装的灵感。
看似矛盾的新复古主义已经为复古文化注入了新的活力，也为复古爱好者提供了更多的机会。